Eivind Aarset | Quartet - Phantasmagoria(NO)

Foto: Ellen Lande Gossner
More about the artist

Eivind Aarset är en av Norges mest eftertraktade gitarrister. Han har en unik musikalisk vision som absorberar och reflekterar all sorts musik, samtidigt som den bibehåller sin individualism och innefattar ett otroligt hantverk. Det är nu-jazz – en slags sammansmältning mellan jazz och electronika där fokus ligger på låten snarare än på solisten och soundet kan sträcka sig från tyst intimitet till brännande intensitet. Rytmiken sneglar åt elektronisk dansmusik och musikerna hämtar influenser både från rock och ambient jazz, ibland rymdjazz, inte sällan med en drömsk ton, som rymmer en hel del mörker. Kvartetten är aktuella med ett nytt album "Phantasmagoria, or A Different Kind of Journey" som släpptes i september 2021.

Eivind Aarset räknas som en förnyare av elgitarren som instrument och hans spelstil utvidgar gitarrens uttrycksmöjligheter. Han uppmärksammades redan under 90-talet som en visionär ljudmakare, bakom trumpetaren Nils Petter Molvaer på dennes turnéer. Aarsets debut som bandledare på Jazzland Recordings beskrevs av New York Times som "One of the best post-Miles electric jazz albums", som satte en mycket hög standard som Aarset konsekvent har mött och överträffat, både i studion och under sina liveframträdanden. Han har arbetat med artister som Jon Hassell, David Sylvian, Bill Laswell, Jan Garbarek, Paolo Fresu, Marilyn Mazur, J.Peter Schwalm, Mike Manieri, Marc Ducret, Michel Benitas Ethics, Martux- M, Stefano Battaglia, Michele Rabbia, Talvin Singh och Andy Sheppard. Han har varit verksam i Nils Petter Molvaers band, (medverkat på alla Molvaers album, inklusive genombrottsalbumet "Khmer" och 2006 års prisbelönta "ER"). Han har också samarbetat med Dhafer Youssef, både live och i studion.

Aarsets musikaliska uppvaknande skedde när han vid 12 års ålder hörde Jimi Hendrix för första gången. "Jag började spela på gitarren så fort jag hörde honom", minns han med ett leende. "Jag köpte en begagnad Hendrix-skiva och det var det. Sedan började jag komma in på rockband som Deep Purple, Black Sabbath, Santana och Pink Floyd innan min bror introducerade mig för musiken av Miles Davis, Mahavishnu Orchestra, Weather Report och Return to Forever. Efter ett tag kom jag in i ECM-soundet av Jan Garbarek, och Terje Rypdal, som var en stor influens. Sedan började jag turnera med ett heavy metal-band, en fantastisk upplevelse, tills jag tröttnade på att vara arg varje kväll! Sedan slutade jag och blev studiomusiker."

Som en del av bandet Ab & Zu skapade han den unika gitarrstilen och soundet som han senare skulle vidareutveckla som en del av saxofonisten Bendik Hofseths grupp. Det var dock hans engagemang med Bugge Wesseltoft och Oslo Jazz underground som kristalliserade soundet han sökte: "Det som drog mig till den här musiken var de hypnotiska groovesen och den musikaliska friheten som jag fann", säger Eivind. "Det finns inga etablerade regler eller någon tradition i det jag gör, du kan skapa reglerna allt eftersom. Rytmen är centrum för musiken, landskapet som solisten färdas genom. Det är orört territorium och jag har ingen aning om var den här scenen kommer att sluta, men det skapas många fantastiska sound och ny musik som gör det till en så spännande scen."

På scen:
Eivind Aarset – gitarr
Erland Dahlen  – trummor
Audun Erlien – electric bass
Wetle Holte – drums

Read more Hide
Buy ticket

Thursday 20 October

Admission19:00 On stage19:30

Regular price

260 kr by table
220 kr on balcony

Student / Senior

220 kr by table
180 kr on balcony

More info

Click on "Buy ticket" to see available seats and buy tickets. Seats that were not sold during pre-sale will be sold at the door. Pre-sale closes 2 hours before the event starts.

For wheelchair-accessible seats please book your tickets via info@victoria.se.

Is is enough that you show the ticket as a pdf in your smartphone. Mind the environment and avoid unnecessary waste!

More questions?
You can find answers to the most frequently asked questions here. For questions concerning tickets and ticket purshases contact Kulturcentralen: 040-10 30 20.

Picnic theater

This is a picnic event, or as we like to call is: Picnic theater. That means that you may bring your own food and drinks to the event.

It doesn’t matter what you bring – take-away pizza at one table is followed by oysters and caviar at the next. Bring what you feel like, and don't forget to bring glasses and cuttlery!

Please note that you may not bring food if you have tickets for the balcony, only drinks and snacks.

Read more: What is Picnic theater?

More about the artist